QUERCUS — чешская супер-команда в стилистике Funeral Doom Metal, архивы мудро дополняют with Avant-garde elements. Все так. А я вот задумался, зачем музыканты добавили эти авангардные элементы. Ну тут всего-то три варианта.
1. У них так сразу получилось, играли как бог на душу положит, вышло — енно, извините другого слова пока не могу подобрать.
2. В мрачной тягучей стилистике Funeral Doom Metal необходимо немного обособляться и медленно шествовать по своей колее: авангард? отлично!
И 3. Будучи авангардистами сызмальства, исполнители после 20 лет решили приспособить под свои эксперименты именно фюнерал дум металл.
Упс, вот вам 4. Но это по косвенным. Металлюги, зная, что такое Funeral Doom Metal, увидев дополнительные теги, заинтересуются новыми горизонтами экстремальной музыки. Читать далее…


Первобытная, не разделенная на мелочные эмоции злоба, неугомонный напор, искреннее движение, да и тексты социального направления, ну прямо истоки трэша, начало истории экстремальной музыки…
Датчане FURIOUS TRAUMA именно таким образом заявили о себе в конце 80-х в Копенгагене. Да, это олдскульный Thrash metal, не лимитированный, угрюмый (это так! Веселья здесь маловато). Команда начала дышать в 1988-ом году, выпустила пару зверских демок, одна из которых весьма высоко оценена критиками. А потом пошли альбомы Primal Touch и Eclipse…
Контора GS Productions дает прекрасный шанс причаститься от основ, потрогать краеугольные камни. Да, эти трешевые камни еще и хрустят хардкоровым гневом, но ведь так и полагается, так оно и было… В этот диджипак GS Productions вложила в прямом смысле еще один диск, он в картонном пакете — угадайте, что там. Наиболее продвинутые пользователи, конечно, догадались, а мне просто нужно сказать это. Там на диске записаны две первых демки FURIOUS TRAUMA. Yeahhhh! Хорошая мотивация.
Не все знают, что через эту бригаду прошло очень много музыкантов, да к тому же исполнителей, отыгравших в известных группах, пару-тройку назову, остальных изучайте сами на метал архивах. Konkhra, Mercyful Fate, Artillery. Вот такие рябета там играли и не только, конечно.
В диджипаке на первом альбоме зафиксированы:
Lars Schmidt — Vocals, Guitars (именно он играл в Konkhra)
Morten Gilsted — Guitars
Kaare Strom-Hansen — Bass
Brian «Ghost» Andersen — Drums
В этой тесной, но дружелюбной компании родились 8 песен настоящего трэша, заговоренного и записанного в толковой студии Копенгагена — El-Sound Studio. Открытый трешевый звук — четкий и понятный. Гитары буквально строгают риффовый узор, закольцовывая петли, устраивая поудобнее вокальную экзекуцию. Голос — оголтелый харш-вокал, в достаточной мере злобный, напористый, — (- предъявите документы. — мы металлисты. — о кей). Квартет находился (остался навеки на этом диске) в точке разлома развития музыкальной субкультуры. «Брутальнее, жестче» — основной лозунг тогдашнего андеграундного поколения. Потому ритм-секция спокойна и деловита, но в нужных местах просто огрызается — оскаливается быстрым темпом. И тяжесть… — да, это вы обратились по адресу. Кстати, не могу не отметить, что вокаллер Lars Schmidt организует свои терроризирующие партии таким образом, что становится понятно, откуда берутся блэковые вокалисты. Да и собственно от его вокала можно разжигать костры и прочее. Хорошую динамику придает — однозначно, и главное — ментальную динамику — разгоняет, как сатана, иногда кажется, что инструменталисты не успевают за ним)).
Disc 2 — Tempora Mutantur — 1988 / Profit Counts — 1990
Еще 11 трэков на дополнительном диске. Две демо в лучших традициях 80-х — как электросваркой искрят. Они были записаны тогда на кассетах, и это, собственно, уникальный шанс послушать их в приемлемом качестве. Кстати, на первой поет другой вокалист, делает он это в типично трэшевом стиле с уходами в высокий диапазон, и не смотря на то, что это демковое качество, слушается это все с интересом. Да и как иначе. На втором демо поет уже знакомый нам Lars Schmidt.
К слову 4 трэк на альбоме с демо Tempora Mutantur под названием Thrash Yer Guts Out посвящен Клиффу Бертону, погибшему двумя годами ранее в автокатастрофе.
Это демо, кажется, немного гулкое и не знаю, хорошо это или плохо. В любом случае, прикоснитесь к саунду демок, тысячами расходившихся через метал-трейдеров по всему земному шару.
Через два года было записано второе демо, на котором группа с самого начала показывает искусство гитариста в соляках, да и мастерство всей формации. Группа разрабатывает упрямый, чуть более агрессивный, техничный трэш, и кажется, преуспела в этом. Попробуйте такой классический боевик как Fast N’ Furious.

https://gsproduction.bandcamp.com/album/primal-touch-tempora-mutantur-profit-counts


Третий полноформат проекта THY CATAFALQUE от венгерского мультиинструменталиста Tamas Katai — Vocals, Guitars, Bass, Keyboards, Samples, Programming (1998-present), который известен не только у себя в стране, но и за ее пределами участием в таких группах и проектах как Darklight, Gire, Gort, Towards Rusted Soil, Katai Tamas, Neolunar, Nebron. Как видим, богатый послужной список. На некоторые его альбомы я писал отклики, в частности, и на диски этого проекта.
Издающий лейбл GS Productions указывает такие тэги — Black, Avantgarde, Experimental. И в самом деле, почти в таком же порядке многое и происходит на этом альбоме. Что меня лично, конечно, порадовало, первое блюдо оно главнее )), хотя немало важны и остальные. Начнем по порядку. Вообще этот альбом THY CATAFALQUE длинный, почти на 70 минут, потому на каждое настроение здесь есть и место, и время. На этом компакте еще три человека участвуют, в основном — Janos Juhasz — Guitars, Bass. Читать далее…


Третий диск-полноформат американцев из Буффало, что в штате Нью-Йорк. Музыканты к 2009 году выпустили ряд работ, которые мощно заполнили дефицит на Gothic/Death/Doom Metal на континенте. И в самом деле, при всем своем равнении на жанровые высоты — группы высшего легиона, коллектив WHERE SHE WEPT всегда имел в виду и разрабатывал свою золотую жилку в общем пласте стиля.
Всего WHERE SHE WEPT записали четыре альбома, которые и переиздала фирма GS Productions. + два ЕР и редкости на одном диске. В 2014 году бригада прекратила свое существование, фактически преобразившись-переродившись как вервольф в пост-блэковую формацию Sertraline. Читать далее…

 

«Вода текла так медленно, что казалась почти застывшей. Он приказал мне сесть спокойно, остановить внутренний диалог и смотреть на воду».
Карлос Кастанеда. «Рассказы о силе»

Mathias Grassow увлекается эмбиентом и drone, от всего сердца, создал для себя и своих слушателей настоящий культ. Потому его имя = многоговорящее для ценителя этих стилей — или стиля — самого реального атмосферика — где звук — это настоящее облако, которое наползает на слушателя. Ну, минут 80 может это продолжаться, включай «повтор», пожалуйте снова в страну снов, глубочайшего подсознания, в древнейшую архаику Планеты Земля. Мне кажется, именно с такими звуками зародилась жизнь на нашем небесном теле.
Я сказал: «повтор» включай? Не в этом случае, ибо этот артефакт состоит из четырех дисков, которые надо прослушать один за другим, чтобы подключиться к энергетическому посланию Mathias Grassow.
Кстати, кроме эмбиента тот еще как-то поучаствовал в создании нескольких трэков германской пост-блэковой группы Agrypnie. И это нетрудно себе представить.
Пора огласить весь список, вот эти четыре диска —
1. Celestial Oasis 01:05:34
2. The Spacelight 57:53
3. The Ancient Artefact — Premonition 50:14
The Ancient Artefact — The Radiant Focus 10:14
The Ancient Artefact — The Echo 04:35
4. Above The Karman Line 59:55
Как видите, три их них — это одна целая планета звука, и только третий состоит из трех трэков. Не запутались? Я еще нет, вроде.
Celestial Oasis — воды созидания, протекающие сквозь этот Звездный оазис еще напитаны туманом, но в этих одухотворенных облаках уже бьются небольшие серебряные молнии осознания. Но это еще пока медитация, самая первая медитация, предвосхищающая первое действие.

The Spacelight — выжигающий космический свет делает свое радиоактивное дело, двумерное пространство согревается, становится горячим, изгибается в попытках создать третье измерение. Аудиальные низкочастотные горбы закрывают горизонт, словно пытаясь скрыть акт рождения Намерения.
The Ancient Artefact — эмбиентная пьеса в трех действиях рассказывает о том, что тьма может быть приемлемой, а мрак станет «светочем» из подполья. Артефакт творит инверсию бытия, незаметно навязывает свою волю.
Above The Karman Line — Выше линии Кармана — а это высота над уровнем моря, которая условно принимается в качестве границы между атмосферой Земли и космосом и является верхней границей государств (вики). 100 километров над уровнем моря. И потому покидая атмосферу Земли, существо вначале слышит все менее и менее земных звуков, но потом начинает воспринимать звуки благодатного Космоса. Неплохо бы заметить, что это всего лишь посмертный сон мозга, моментально замерзшего в условиях космического холода.

https://gsproduction.bandcamp.com/album/aeroarea-gsp-4-cd-box-2015


Греческий металл — это весьма самостоятельное явление на карте Европы, видимо само эллинское небо и напитки приготавливаемые под этим солнцем придают особый творческий импульс многим местным коллективам.
Вот вам крутой брендовый Death/Doom Metal коллектив из Афин. Начал включать медленный и мидтемповый движ с 1997-го года. И только демки освещали им путь в греческом андеграунде как смоляные факела в подполье. Три штуки — демки. Я связываю это положение дел с тем, что практически все музыканты играют В ДРУГИХ командах, и РЕЗУЛЬТАТИВНО исполняют, так что многие наши меломаны металлюги слышали про эти бригады. Читать далее…

Groove или death? Вот в чем вопрос. Однако ответ стал такой —  и грув, и дэт. К таким выводам пришла петроградская команда NEORHYTHM. Причем, замечу — она успела побывать и финской. Для эксперимента. Музыканты задались целью исследовать впечатление публики (вероятно, скорее всего, российской, хотя впрочем и не только российской) как она реагирует на разные страны происхождения групп.
Я бы тоже такой провел опыт. Но я уже знаю, что часть российской публики по совковому все еще реагирует так: западное — это лучшее. Именно что совковое прошлое бурлит у некоторых в мозгах. Потому что странным образом именно еще при Союзе выкристаллизовалось это всеобщее мнение, что любая вещь с загранки это нечто!!! Частично так оно и было, особенно полиэтиленовые пакеты Montana за 5 р. НО странным образом большевицкая пропаганда этому способствовала. Например, каким образом она «уничтожала» Битлз в 60-е годы в своей прессе — «массовое безумие, повальное увлечение». Понятно, даже ленивый заинтересуется такими вещами.
СТОП! Я кажется, не в ту степь погнал. Хотя в ту.  
Некоторое время даже существовало понятие «совковый металл», который с честью мигрировал в сов-трэш, а потом и рус-трэш. С честью! Но определенное время существовал ряд музыкальных групп (особенно не металлических) которые были настолько неадекватными относительно мировых трендов, что просто «туши свет, бросай гранату».
НО уже лет двадцать, а может и поболее, русская сцена растет невозбранно, в Пятигорске и в Мурманске, на Дальнем Востоке и в Калининграде, в Центральной России и в Сибири, в столицах и в глубинке. На вполне мировом уровне. Только глухой может это не заметить, или человек, который вообще не в теме.
Потому каждый раз когда я встречаю и слушаю группу, которая наглядно доказывает эти положения (сколько ж еще можно доказывать?), то невольно вспоминаю об этом феномене. Но все реже, потому что мне, например, с моей металлической колокольни отлично слышно, что все у нас ОК. Really!

 

Так вот, наши финно-петроградцы-москвичи NEORHYTHM существуют как проект уже достаточное время — чтобы показывать какие-то тенденции, то есть интересны как объект исследования в плане музыкального развития металл-группы в России. Потому и вопросы будут соответствующие. Пусть не обижаются наши исследователи, «какой мерой меряете, такой и вам отмерено будет» Мф. 7:2.

-Ну для начала краткая история группы, как все началось вдруг, сколько музыкантов участвовало в проекте, сколько альбомов выпущено и все-таки, — где вы базируетесь?

 

Читать далее…