Судя по информации в бандкампе, всего имеется около полутора десятков релизов проекта Elador. И этот — из 2017 года вышел в физике. Так что любителям эпик эмбиент/неоклассик нужно поторопиться. Почему? Потому что был недавно на сайте лейбла, занимающегося аналогичным музлом. Так там довольно-таки свежие релизы — год — полтора уже раскуплены. Физика остается востребованным видом носителя музыки, да и флешка, конечно, никуда не делась…
Кстати бы напомнить, что издающий лейбл определяет Elador как Dungeon Synth,… да никто и не против…
Но сам музыкант, который со всем управляется один, отметился вышеуказанными тэгами, и имсо это ближе к истине. Только на этом диске эмбиента меньше — на радость нео-медиевал фанатов.
В отклике на релиз 20202 года я написал, что «это практически релаксационная музыка, предлагающая расслабиться, отдохнуть в теньке или на «Закате солнца». Считаю, что в этом и заключалась, собственно, главная идея автора — фэнтезийный, эмбиентальный пейзаж, не омрачённый ни тучами, ни тягостной думой, ни гнетущей внешней темной силой».
Оказывается, все эти идеи с не меньшим воодушевлением были реализованы еще в 2017 году. На свет выходит тот факт, что автор создал целый цикл дисков, идейно связанных друг с другом, которые предполагают «сериальность» восприятия — когда фанат такого направления с утра включит первый диск, а к вечеру — крайний в творчестве Elador. И это будет сильная аудио-презентация…
Честно говоря, судя по названиям трэков, деяния Эладор можно было квалифицировать как блэк-металлический проект. Но что есть — скупые и мелодические клавиши — отстроенные в том числе и в эпическом смысле, пульсирующий фон: то сердцебиения, записанное прямо из грудной клетки, то громыхание войскового возка, который тащится с баталии (и везет раненого сеньора), а то вдруг ритм задает воющий ветер.
Автор силен в эмбиентном структурировании самых простых музыкальных форм. Потому что они практически всегда РАБОТАЮТ.
Архив Май, 2021
Elador (Russia) — By The Pathways Of Forgotten Legends (2017) — GSP 154 — CD digipak
Posted: 31 мая, 2021 in UncategorizedMy Shameful (Finland) — Your Dark Overwhelming / Sown in Sadness (2021) — GSP 328 — CD digipak
Posted: 28 мая, 2021 in Uncategorized
Две первых (цифровых) демо-записи 2000 года достаточно известной финской бригады, которая 16 лет с немалым успехом выступала как на локальной, так и на международной сцене и уже завершила свою карьеру. Стилистика — Doom/Death Metal (ранее), Funeral Doom/Death Metal (позднее).
Это был как раз период, когда
Sami Rautio — Vocals, Guitars, Keyboards и
Harri Jussila — Guitars, Vocals, Bass, Synth
совместно с сессионным басистом Janne Marttila, пробовали cебя в жанре, а главное — тестировали публику на его восприятие. Понятно, что на демках нужно было показать себя, развернуть некое новое полотно, придать свежие акценты. Или все-таки упереться в золотой трендовый стандарт и уповать на фэнов, которым показалось мало уже существующих ВИА, надеяться на меломанов, которые в каталогах выискивают заветные слова Doom/Death Metal.
Кстати, я задался вопросом, почему на этот диск не вписали еще третье демо из того же самого 2000 года… посмотрел по времени… оказывается, там перебор буквально на полторы минуты, более тех 80 минут, которые умещаются на современном аудио-диске… А этот диджипак — 47 минут дум-дэтового расклада.
С 2003 года группа выпустила 6 альбомов, и, конечно, трудно найти профильного металлиста, который бы ее не слышал. Специально посмотрел — я, например, неоднократно прогонял 4 номерных альбома и, кстати, то самое третье демо из 2000-го. А вот первые демки не слышал. Тем интереснее…
Все-таки Melodic Death/Doom Metal конструирует команда на медленных и печальных дорожках компакта, и сразу же скажу — это не брутальный образчик подстиля, а тот самый, который без малого Gothic Doom Metal. Так что надо обратить внимание фанатам направления. И сразу — музыканты приступили к делу с полным осознанием задач, стоящих перед ними, и не менее полным творческим владением материалом. Просто слушаешь трэки и понимаешь, что здесь нет ничего лишнего, да и не надо. К чему? Музыканты четко создают среду, в которой пребывают как рыбы в водах Стикса или Ахерона.
Фюнералистая меланхолия, некоторое — не довлеющее — отчаяние, абразивное воспоминание, мягкий аудиальный прессинг, подчёркнутый скользящим расщепленным харш-вокалом. Кстати, вы обратили внимание, что поют оба музыканта?
Композеру понадобилось в этом не агрессивном финском болоте создавать места еще более спокойные, раздумчивые и почти эмбиентные. Играя на этом контрасте, ему удается не терять внимание слушателя…
Что же со вторым демо? Уверен, что авторы-исполнители извлекли определенные уроки из откликов на первое.
Повысилась контрастность материала в части применённых тональностей, и (очень важно!) проснулась агрессивность и нервность в Death компонентах их Death/Doom Metal. Не стоит это воспринимать таким образом, что My Shameful заиграли брутал дэт. НО! Локальное озонирующее озверение предстало перед нами в режиме «ON». Что, конечно, раскрасило общую картину как второго демо, так и диска в целом. Так же и в вокале: где-то вокалисты дали ярости, а где-то перешли к наррации и чуть ли не чистому вокалу.
Сравнивая два демо, записанных в один год, заранее можно надеяться, что второе — поинтереснее, перспективней в смысле музыкального строительства. Так оно и оказалось…
Чуть не забыл про качество записи, оно отличное…
А это фактически первое демо, которое записала московская death metal группа Abyss. Состав прилагается:
Кусакин Сергей — бас-гитара,
Лаптев Вячеслав — ударные,
Михаил Лапшин — вокал, гитара.
Как всегда, начинаем со звука. Саунд здесь на лейбле подняли реально. Если бы вы это услышали в 1993 году, то конечно сказали, что это нормально. Сейчас тоже можно сказать «нормально» — только если глядя в это самое прошлое тридцатилетней давности. НО. Низа нормально прут, и высокие — тарелки у драммера детализированы, без больших искажений. Тут основной минус — писалось это без применения возможных продюсерских идей. Может быть живьем на микрофоны, и тогда все встает на свои места.
И тогда я скажу — бесценно. Поднять такую кассету, которая, наверное, в 2-3 экземплярах осталась, уложить ее на компакт диск, чтобы меломаны могли прикоснуться к этому артефакту… дорогого стоит.
Intro — это живая запись с фестиваля ДэтТокер — 1, где ведущий объявляет группу Abyss перед выступлением.
А потом шесть трэков собственно самого демо Cryptic Decease.
Мидтемповый хаосный и грузящий Death Metal, который вываливается на слушателя словно из ящика Пандоры, бьет по голове немягкими игрушками и заставляет внимать. Тогдашнего слушателя — да, раскрыв рот: — ого, как наши сыграли!
ECHELON: «В рамки индастриала можно уложить все, что угодно…»
Posted: 22 мая, 2021 in интервью, industrial metal, interviewМетки:Echelon
С 2018 года петроградцы ECHELON куют свой индастриал, и за это время сработали пять синглов. Скорее всего, в прошлом — 2020 году пришло понимание, что пора замахнуться на альбом. К этому вопросу подошли максимально серьезно. Посмотрите только на студию, которая занималась сведением, мастерингом. Это известная Slaughtered Studio. Были приглашены ряд музыкантов, которые со всей мощью и исполнительским мастерством поучаствовали в проекте, придав трэкам где-то очарования, обаяния, а где-то просто — стальных граней.
Сам ECHELON называют себя modern industrial metal группой. А я добавлю, что здесь явственно сквозь пластиковые дорожки диска проплавляет себя стиль NDH — Neue Deutsche Harte. Синтез — так синтез, я только за.
Отклик полностью здесь https://www.darkside.ru/album/48305/
Сегодня поговорим с музыкантами команды ECHELON о разном: творчестве, своем видении музыкального прогресса, коллекции винила или кассет… ну и про цены на билеты не забудем, надеюсь…
1. Вопрос намбер ONE, вы пишете в вк: “Свежий взгляд на рок музыку! Это ECHELON!»
А в чем он заключается этот свежий взгляд? Это, наверно, самый главный вопрос для каждой группы…
Epic/Atmospheric Black Metal проект Elffor испанского исполнителя Eol (иногда выступает под другими творческими псевдонимами) со своим седьмым альбомом.
Зловещая черно-белая обложка оказалась первым визуальным маркером, что что-то не так в испанском королевстве, что композер получил какой-то толчок в музыкальном развитии. Альбом, хотя и начался минорным клавишным мелодичным ладом, зато продолжился настоящим блэк металлом — умеренно шершавым, резким, молотящим, спрятавшим свои лирические мотивы в дворцовые сундуки. Но и по обложке видно — сей рыцарь собрался на войну и его недвусмысленные намерения обозначены немалым количеством черепов вокруг. Честно говоря, есть и вторая официальная версия обложки — понятно, что здесь дело темное…
Кстати, насчет сундука, оказывается челядь прихватила его в войсковой обоз и на привале, дабы порадовать милорда, включается блистающая фолк-блэковая реприза — даже и с женским примоченным вокалом- но это не долгая тема в длинных трэках альбома (4 дорожки по 11 и 10 минут, всего 45 минут).
И тогда, что бы два раза не вставать — о составе, он практически такой же, как и на прошлом диске. Что говорит в пользу того, что командор Eol на этом этапе уже осознал всю благодетельную силу коллективного творчества. Итак: Eol — Vocals, Guitars, Keyboards, сессионщики — Hildr Valkyrie — Vocals (tracks 1, 3, 4), Keyboards (track 3), Jabo — Guitars, Bass, Ametsgaizto – Drums. Люди те же, но сменился штандарт над этим рыцарским войском, на нем черным написано Black Metal, все остальное — мелкими буквами…
Эпичность Elffor всегда была своеобразной, о чем я писал не раз и не два, но скажу, что в нынешние времена под брендом Malkhedant, даже эпичность приобретает более сумрачный, более жесткий и нерадостный взгляд. Само собой — это отлично, автор-композитор предлагает новую грань творчества своего главного проекта.
Но если вы надеетесь, что Eol задумал иссечь весь альбом только черно-металлической шрапнелью, то это ошибка, где-то в центре диска автор предстает в совершенно новом аватаре. Это сначала эмбиентный наезд, монохромный, который вдруг прорастает то ли свирелью, то ли аналогичными пресетами клавишей. Фолкиш? Gothic? Yes! В легкой степени да, его (стиль) можно назвать и world music. Но совершенно особливый, с удивительным полуиндустриальным тачем. Это тема известная… Но чтобы ей появиться здесь — в Elffor?…
После середины диска уже понятно — композер отринул прошлые стандарты, двинул свою музыкальную фалангу в сторону более оккультного и мрачного экспериментирования на основе и во главе с Black metal. Что подчеркнуто основным вокалом — он слегка притоплен, лайт-шрайк — скажи ты так, и я соглашусь. Однако под особенно оголтелое настроение этот вокал взвивается высокими истерическими воплями… а в нужных местах сооружены чистые мистические хоры.
Так как мы рассматриваем диск из книги бокс-сета «Age Of Blackness» — GSP DELUXE BOX=12CD, то нужно заметить, что здесь есть еще пара бонус-трэков на 24 минуты. Они отстреливают в два направления. Первый — самый ожесточенный и блэковый на всем диске, второй представляет собой шикарный образчик эпического и атмосферного Black Metal.
Abyss – 1995 — Deliverance to the Angels from Planet of Animals
Posted: 19 мая, 2021 in Uncategorized
Это второй компакт из трехдискового диджипака от AM Rock Time. И это второе демо московской команды Abyss. И мне вот так предвзято кажется, что из-за этого альбома (ого, так и написал, оставлю) группа и приобрела культовый статус в дэт-металлических кругах. По факту, все творчество закончилось уже в 1996-ом.
Удивительно, группа записала несколько демо, и поставила жесточайшую зарубку на железных скрижалях российского металла. В комментах на отклик на первый диск один из слушателей написал, что был обрадован этим релизом, что подняты такие забытые пласты андеграунда из 90-х. И думается, это отражение общего мнения Да, я понимаю, что когда вытаскиваешь на белый свет нечто олдовое и оно греет тебе душу уже из-за теплых воспоминаний угарной молодости. Это наилучшее применение таким изданиям. Однако расслушивая предлагаемый материал, видим и слышим уникальную музыку, что для того времени…, да и для нынешнего, когда в наличии под рукой любой Death Metal всех расцветок небытия.
Опять начнем с качества. Оно — нормальное для демки, слушаю сейчас через «уши» Behringer HPS3000, не бог весть, чутка низа, мне кажется, расплющивают. На среднем аппарате должны низа помясистей быть. Для Deаth Metal это важно. Разборчивость и четкость звука — в нормальном виде, с высокими не переборщили, и продюсирование сделано для того времени неплохо.
Самое главное — поменялся вокал (не вокалист), оказывается, за Дмитрием числится немало достоинств и видов вокала. Которые рвутся с демо с самого начала, они напомнили мне образчики вокалов раннего финского дэтового андеграунда, а по факту — это грайндовая разновидность расщепленного утробного вокала — гроулинг, безумный харш, который звучит так, будто человека пырнули чем-то острым, высокие, не менее безумные вокалы вообще неизвестного происхождения. Только сделано все максимально артистично и прецизионно. Так мало того, вокалист интегрирует еще линейку иных призрачных голосов, они как раз появляются и исчезают как привидения.
Мид-темпо Deаth Metal организует бригада, и это трактор средних размеров, довольно-таки быстрый в любой момент и оснащенный почему-то уймой приспособлений, начиная с бурильной приблуды, кончая чугунным шаром для разрушения совершенно новых домов, а посередине — ковш, скребок и все это одновременно. Структуры? Забудьте! Трактористы много не в себе и метал-машина выделывает совершенно невообразимые музыкальные эскапады. Мне кажется, темп здесь меняется каждые 18 секунд, а композерская задумка — пока дойдет до финала трэка — будет переломана раз надцать о гриф агонизирующей, бомбящей и экспериментирующей гитары.
Номер 8 — это уже бонус, трэк Unseen Clearance by the Inneffable Word взят со сборника DeathTalker. Продюсирован немного по-иному, само собой, и представляет собой альтернативный взгляд на творчество ABYSS… и вокальная схема там немного иная, хотя такая же разнообразная, хаосная как и сам трэк.
- Wake Up (live) — опять ультра Rаw Death Metal, реализованный чуть в хардкор-ключе, по большей части из-за того, как были выставлены на аппарате вокал и инструменты, которые было слышно в точке записи это трэка.
Grey November — Novembre gris — CD5 — «Epilogue» bonus CD from «The Fall of the House of Usher» / «Tombeau» unreleased album.
Posted: 17 мая, 2021 in Uncategorized
Французский Funeral Doom Metal/Gothic/Darkwave проект от мультиинструменталиста Cedric Seyssiecq. Grey November выпустил три полноформата и пару демо-записей. Рассматриваем бокс-сет, выпущенный GS Productions в 2016 году. Четыре компакта уже послушали…
На крайнем диске пятидискового бокс-сета уложили 1. бонусный компакт к альбому 2011 года + 2. вообще нереализованный альбом. Так что, вот такой бокс получился, многообещающий и заполненный материалом под самую крышку.
Причем первый 20-минутный трэк — это и есть бонусный компакт. По своему зловещему настроению, это эмбиентный мрачный коллаж, не особо даже и разнообразный, можно сказать даже и пустынный, и дикий.
Однако к повествованию подключаются солирующие пронзительные, словно ножи, гитары, …и доложу вам, что не долго они оставались в одиночестве. Автор, словно решив поразить всех оптом, включает прокачанную драм-партию, как маятник, отбивающий полсекунды. В связи с этим летающие гитары приобретают совершено оной смысл, они словно заплутались в паутинах мега-паука и никуда и никак не могу оторваться… однако метроном отключился, оставив сеющий песком ветер клавишей… где-то к середине подключается женской голос и потом вокал, арт-объект превращается в лирический медляк, а далее в готик-думовый маневр. Надо обязательно заметить, что с течением времени инструменты опять осыпаются, оставив вновь, как ранее, эмбиентный бриз, куда добавились какие-то звучки, голоса и непонятые события на заднем глубоком фоне.
Еще 20 минут неизданного альбома — это три трэка. Меланхоличный инструментал, исполненный струнными, прорастает вдруг клавишными побегами, автор даже отказывается вначале от ударных чтобы не спугнуть мелодическую идею, но видно укрепляется в ней и робкие ударные вторгаются в эту пастораль. Неловко и стыдливо, словно бы отражая смятение… Нашлось здесь место и вещам посветлее, более приподнятым по настроению и саунду. Но это так, смущенная улыбка среди мрачных мыслей… в крайнем трэке чуть выше поднимается патетика, но так же гаснет — словно пламя свечи на ровном и сильном движении воздуха.
Как закрывающий компакт из бокс-сета — вполне цельный диск. Немногословный, более ментальный, с искрой надежды на встречу в будущем. Собственно говоря, так и произошло. В 2018 году был выпущен полноформат «L’autre mort».
Очередной сюрпрайз от лейбла AM Rock Time. Причем в стиле Death Metal. Это московская группа Abyss, которая в свое время выпустила 4 демо-записи (так пишут Метал-архивы). Функционировала с 1992 по 1996 год. И исчезла со звездного небосклона тяжелой российской музыки. Ну вот еще инфа, вокалист позже организовал команду Abyss Angel, которая в свою очередь записала две демо.
И самый главный вопрос, без положительного решения которого было бы невозможно это издание (толстый трехдисковый диджипак) — качество звука исходника. Сразу и скажу, что это — не плохое демковое качество, высокие частоты — тарелки и щетки детализированы, воспроизводятся с диска на «отлично». Низа — нормально. Продюсирование — для демо тоже вполне адекватное, учитывая, что на дворе был 1994 год.
Тут еще вот такой вопрос. Метал-архивы пишут, что группа работала в стиле Death/Doom/Gothic Metal, и мне даже интересно стало… но отмечу, что на первом диске мы имеем Deаth Metal, может быть с некоторыми дэт-думовыми экскурсами, …а лучше всего нажать «PLAY».
Положено было, что начинать надо с минутного интро, которое традиционно исполняется на клавишных, но, например, в данном случае я приник к колонкам, дабы понять, что там за пресеты такие (гобой или орган?)… а демо уже продолжилось мид-темповым качевым дэтом, суховатым, но вполне приемлемым по звучанию. Когда видно, что музыканты уже послушали, как звучат гранды жанра, и прикидывают, как это можно сыграть на своих инструментах. И потому не ломят по-быстрому, надо бы разобраться, как все это работает… От того и внятность музыкальной фразы, и соляк можно струнный запилить реальный, не суперовский, но внятный и к месту.
А вот и убыстрение — неминуемое и брутальное, надо нажать на педаль газа, показать себя ударнику в конце концов, пусть недолго, зато потом выехать на техническую дорогу, которая тогда вела к империи группы DEATH. Или на хаосный тракт, который продолблен в скалах к царству Morbid Angel.
И к финалу демо музыканты все больше раскрывают свои возможности, стремятся к техничному изложению, психологическому и звуковому прессингу, более сложным структурам.
Отличное название песни — Planet Become the Mental Prison — «Планета становится тюрьмой разума». Есть пророки в своем отечестве! Трэки, кстати, не короткие — 6-7 минут, что говорит о претензиях на определённое Deаth Metal строительство. Что-то получилось, на что-то еще нужно было время…
Вокал такой был популярен на российской сцене — больше харш, чем гроул, мощный и даже прописанный так, что его можно назвать и атмосферным… странно, не правда ли? И, кстати, условное «готическое» влияние подметил — второй вокал — чистый, на заднем фоне применен, просто наррация, что-то рассказал.
В демо всего пять трэков. Но этот диск дописан еще 4 дорожками, из которых три — live — Ультра Raw Death Metal. А вот с первой — такая тема, она продюсирована как раз лучше всех остальных на диске, потому что входила в сборник «Трэш твою мать — 2». Так записано в буклете. Тут-то как раз низа пропаханы на отлично. И вокалист добавил зрелой ядовитой саркастичности в голосе, реально!
Мало того, что это трехдисковый диджипак, в нем есть еще вклеенный буклет с раритетными фото и графикой — статьи, афиши и прочее, все такое милое душе фэна дэт металла с более чем 30-летним стажем. Что важно, под каждым диском, под прозрачным дискодержателем распечатана полная раскладка по трэкам и составам. Для каждого диска создана своя обложка.
Ну вы поняли, уникальное издание.
А это вовсе свежий диск от Thy Catafalque в исполнении венгерского музыканта Тамаша Катаи (первый раз этот диск вышел на Season of Mist — CD, диджипак, цифра, двойной винил). Посмотрим, в какую сторону наклонен или как еще говорят, завален горизонт этого творения. Потому как мы все помним: Тамаш (зацените линейку его умений на этом компакте — Vocals, Guitars, Bass, Keyboards, Programming, Percussion )высказывался в блэке, арт-роке и всяком экспериментальном материале, на что он особенно горазд. Это восьмой диск в его дискографии и такой же по номеру в бокс-сете под названием «Kod utanam» от GS Productions.
В чем удобство 12-дискового бокс-сета — а это книга толщиной с хороший том — тут все под рукой, слушай любой диск, или самый любимый… Но я бы все-таки советовал слушать по очереди, по хронологии, тогда более очевидна мысль творца и его музыкальное развитие. В этой связи меня очень интересует, есть ли на этом диске металл. Спешу уверить, что имеется. Прямо от сердца отлегло…
Тамаш, естественно, начал не с металла, для 2018 года для него это было бы слишком просто (а какие у него были блэковые артовые экзерцисы(!!!) — сам черт ногу сломит).
Катаи стартует с эмбиентального арт-рокового послания, в котором геометрии где-то копейки на три — четыре, зато по полной университетской программе — рафинированный, очищенный, как самогон второй прогонки, пессимистический мессидж слушателю. Вы заметили, наверное, что у Kатаи оптимизма не очень много… Такова судьба рок-музыкантов, они не попсовики, которые обсасывают вечные темы… Рок-музыкант в некоторой степени — провидец, в другой — экспериментатор, в третьей — шансонье-исполнитель, и только в четвертой — музыкант, играющий на инструменте, подключённом к электрической розетке, от того в итоге у него такой забавный звук.
Да, экспериментального рока отсыпает Катаи, и хорошо еще в начале диска (и далее) все-таки решает запилить риффовую атаку побешенней, метал-рок (с примоченным до харша вокала), который перетекает в фирменный инструментальный коллаж Thy Catafalque, о котором я уже ранее писал. Это слегка фолковый блок, являющийся тавром этого исполнителя. Трэки на этом диске перетекают один в другой и иногда (всегда) непонятно, что уже началась новая песня. А когда подумаете, что началась, то это не так…
Кстати, на этом диске поют еще вокалистки с эстрадным вокалом, в принципе они нормально смотрятся на пульсирующем art-folk-wave-rock. Уверен, именно в эту сторону завален горизонт. Главное — Катаи удается создавать свою музыкальную идентичность, подкреплённую саксофонами, трубами, безладовым басом и скрипкой. Все в строго дозированных количествах. Уж поверьте на слово, я посмотрел и в архивах и на страницах мега-буклета.
Владивостокская команда в стиле сурового Вlack Metal в прошлом году оповестила сей мир о своем новом альбоме. Который вышел на лондонском лейбле Legions ov Darkness. Это был второй полноформат Ammanas, а сама бригада начала заливать окружающих чернотой с 2018 года. Два сингла обнаружены были при локации метал-архивов.
Стоит отметить, что для написания альбома группа состояла из 4 человек.
Ammanas — music and all instruments
Ashmug — Vocal
Vandal — Vocal
Samot — Clean Vocal
Причем, сами видите, Ammanas — руководитель, музыка и инструментал + три вокалиста (один «чистый»). Это похоже все-таки на монопроект с приглашенными вокалистами. Уже прослушивая альбом (в лучшем качестве), могу сказать, что певцы профессионально и по труйному отработали на 105 процентов. Поисследовал архивы: теперь понятно, все три вокалиста — это музыканты из других региональных групп. Так что их мастерское владение материалом и, главное, своими голосовыми связками — это дело большой практики.
Титанический Black Metal выдает Ammanas, его колоссальные железобетонные опоры уходят в серые и черные облака, и там непрестанно в выси пробивают молнии — вокальные инсталляции. Словно Седой Океан собирает смерчи для пробации и тестирования достижений человеческого муравейника.
Продюсер и саунд-инженер тщательно поработали напильниками, сверлами и зубилами, дабы соорудить реально красивое звучание, естественно, в рамках стиля. А может сказалось все-таки что инструменталист — один человек. Который умело разметил и разместил свои партии — слой за слоем — в положенный объем, без конфликта интересов. Но задача была, напомню, непростой, ибо это — НЕ мелодик блэк металл, где в приоритете лирические наигрыши на струнных или клавишах. Ammanas выстраивает архитектуру сложного БМ с явным налетом мизантропии и композиторского фирменного безумия.
Безусловная удача всего творческого коллектива — свести три темы в одно место — точку сборки: real black metal, прецизионный саунд-инжиниринг и добротно структурированный материал.
Альбом начинается в мид-темповом забое, который выгодно подчеркивает мощь и размеры претензий композера. И удивительно, что при всем натиске и даже монструозности инструментала ВСЁ великолепно слышно и видно. Автор почти в каждом трэке создал артиллерийскую феерию обусловленных ритмических переходов — плавных и продуманных, и потому воспринимаемых абсолютно естественно. И это там, где должен править Хаос! Впрочем, всему свое место! Гитары пробрасывают свои кипящие партии сквозь трэки и альбом, как цепи с крючьями летали в культовом фильме Клайва Баркера Hellraiser. Создают мелодические связи и далее разрывают плоть трэков…
Низкий, иногда почти горловой харш, эмоциональный истерический скрим, неожиданные чистые и почти чистые голоса, такова неполная линейка вокалов, неполная от того, что каждый из вокалистов еще и интонирует.
Финальный трэк — Faces of death – стремительный, галопирующий Death Black Metal боевик, опять же с несколькими экстремальными вокальными, поддерживающими друг друга, партиями.
Удивительно цельный альбом, который пролетает, движется, вползает в подсознание.
В физике альбом произведен в диджипаке, доступен на bandcamp.
Resurgam Responses 
